Solar [del lat. solāris] 1. Perteneciente o relativo al sol.
Solar [de suelo] 1. Casa, descendencia, linaje noble. 2. Casa solar. 3. Porción de terreno donde se ha edificado o que se destina a edificar. 4. Suelo de la era.
Sol de invierno se presenta como una videoinstalación que explora las relaciones entre el relato histórico, la explotación del paisaje y el lenguaje vinculado a lo solar. Toma como punto de partida una leyenda asociada a la Casa del Sol de Cáceres, en la que un caballero realiza un viaje de sol a sol bajo la promesa: “Si con el sol is y con el sol volvéis, noble seréis”. Esta leyenda plantea un tiempo de trabajo de sol a sol como gesto heroico, como dos soles que enmarcan una historia y cuentan un paisaje. A partir de esta leyenda sobre la promesa de un linaje nobiliario, se despliega un relato entre la narración histórica y la especulación, una reflexión sobre las formas en que el tiempo, el trabajo y los conflictos por la tierra moldean el paisaje.
La luz que permanece en la memoria mientras el territorio cambia se convierte en hilo conductor de un relato que conecta imaginarios heredados y nuevas presencias en el horizonte: superficies metálicas que capturan el sol y devuelven una imagen duplicada del paisaje. La instalación se articula como un monólogo dirigido a una estructura-máquina, un poema a modo de cancionero popular que mezcla las reivindicaciones históricas de los movimientos campesinos con las transformaciones contemporáneas de los territorios por la expansión de las plantas fotovoltaicas.
En Sol de invierno, el trabajo de sol a sol oscila entre el gesto heroico de la leyenda, la reivindicación campesina y el funcionamiento incesante de las tecnologías energéticas.
Abel Jaramillo
Medina de las Torres, Badajoz, 1993
Es artista visual. Graduado en Bellas Artes por la Universidad de Castilla la Mancha y la Universidade de Lisboa (Portugal) y Máster en Arte Contemporáneo, Tecnológico y Performativo por la Universidad del País
Vasco.
Desarrolla su trabajo en torno a las grietas y los márgenes de la historia, las narraciones y poéticas vinculadas a contextos específicos y las tensiones políticas que se proyectan en lo cotidiano. Su práctica se centra en las fricciones y disensos que se producen al poner en diálogo lugares, acciones e imágenes que revelan relaciones históricas, conflictos presentes y especulaciones futuras. Mediante procesos híbridos que atraviesan la instalación, la imagen en movimiento y la escritura, investiga sobre la construcción de la
historia desde abajo, la producción de ficciones a partir de sucesos históricos y la relación entre relatos, territorios, márgenes y periferias.
Ha mostrado su trabajo de manera individual en Sala El Brocense (Cáceres), Azkuna Zentroa (Bilbao), Galería Ángeles Baños (Badajoz), Galería Fran Reus (Palma), Centro Federico García Lorca (Granada),
Hypercorps (Bruselas, Bélgica) o Galería Estrany — de la Mota (Barcelona). De manera colectiva, ha
participado en exposiciones en La Casa Encendida, Centro Centro, Conde Duque (Madrid), Fabra i Coats, La Capella, Can Felipa, Fundación Brossa (Barcelona), MEIAC (Badajoz), Casal Solleric (Palma), Centro Cultural de España en México (Ciudad de México, México), Galería Mazzoleni (Turín, Italia) o Galería Francesco Pantaleone (Palermo, Italia), entre otros.
Realiza residencias en diversos centros como el C3A (Córdoba), Casa Velázquez (Madrid), Fundación Cerezales (León), Academia de España en Roma (Roma), La Térmica (Málaga), Hangar (Lisboa), Ruber Contemporanea (Palermo) o Fundación Bilbaoarte (Bilbao). Ha sido beneficiario de premios y becas como Beca Leonardo Fundación BBVA (2026), Beca Pilar Juncosa de la Fundación Miró (2025), Nudo/Knot de la Fundación Cerezales (2024), Babestu de Azkuna Zentroa (2024), Generación 2022 de La Casa Encendida o Ayudas Injuve (2017 y 2020), entre otros.
Ha realizado ponencias, charlas y talleres en Museo Helga de Alvear (Cáceres), Paisanaje /Fundación Carasso (Madrid) o 9o Coloquio de Investigación en Artes Visuales Universidad de Tlaxcala (México). Su trabajo en vídeo se ha mostrado en diversos ciclos y festivales en Cineteca Matadero (Madrid), Las Cigarreras (Alicante), MAC (Mataró), Cáceres Contemporánea (Cáceres) o Hangar (Barcelona).
* La Sala El Almudí – Oficina de Proyecciones Artísticas es un espacio dedicado a la difusión, promoción y visibilización de la creación artística contemporánea en Cuenca. Un proyecto que nace con la voluntad de generar un lugar de encuentro entre artistas, prácticas y públicos, impulsando nuevas formas de acercamiento al arte y la cultura.
La iniciativa está gestionada por Le Grand Garage y Lamosa LAB, y promovida por la Fundación Antonio Pérez y el Ayuntamiento de Cuenca, con la financiación y el apoyo del Consorcio Ciudad de Cuenca, la Diputación Provincial de Cuenca y el Ministerio de Cultura.